[0:00]Salve, salve, galera. Aqui é Afrohage do Movne, musical orbital via agente identificada e nesse vídeo da Escola do Flow de hoje eu vou ensinar uma técnica para vocês, beleza? Roda vinheta aí.
[0:18]Salve, galera, no vídeo de hoje eu vou ensinar uma técnica para vocês que vai ajudar a criar uma construção melhor na sua musicalidade, na maneira de cantar, etc e tal. Essa técnica se chama a técnica da ponte. Como o nome já sugere, você ia de um ponto a outro, tá ligado? Só que qual é essa perspectiva que eu coloquei na técnica da ponte aplicada ao rap, aplicado à rima. Muita gente compõe e não fica observando que tá perdendo o A em alguns momentos que tá fazendo o verso, ou que às vezes tá perdendo a força, sacou, na hora de cantar. Ou então fica comendo palavra, sacou, o cara tenta encaixar de toda maneira, sendo que isso não é possível, porque a métrica tem um limite, sacou. Eu desenvolvi uma maneira, uma parada que eu uso pessoalmente, então estou aqui passando para vocês que vai ajudar bastante quem pegar essa técnica para você deixar a sua sonoridade mais consistente, tá ligado? Eu vou dar como exemplo aqui a capela para vocês uma música do Movne, do meu grupo, com participação do DNA e que se chama Ronin, beleza? Então, vamos dar um exemplo. Rima por rima. É, por exemplo, eu tenho a rima um. Aí eu canto ela dessa maneira. Houve tempos que eu sempre quis te mostrar os poemas que fiz, na esperança de ter um apoio de algo que sempre me fez eles. Beleza, fiz a primeira rima, certo? Da primeira rima para a segunda rima, ela não pode acontecer duas coisas. Eu não posso perder o ar e eu não posso comer palavras. Essa é a, o ápice, o ponto principal da técnica da ponte, tá ligado? Você observar em cada rima se você tá conseguindo costurar ela sem perder o A, sem perder a expressão, sem comer palavras, beleza? Então vamos para a segunda e você observa aí. Houve tempos que eu sempre quis te mostrar os poemas que fiz, na esperança de ter um apoio de algo que sempre me fez feliz. Você sempre torceu o nariz, nunca quis entender o que vi, aumentando minha mágoa e alimentando o profundo da cicatriz. Então, eu consigo fazer as duas rimas sem perder o ar, sem perder a expressão, sem perder nada disso. Por quê? Quando eu fiz a composição, eu, a gente já consegue sentir quando tá escrevendo se tá fazendo alguma palavra que não tá cabendo, que não tá legal e a gente precisa ficar consertando isso antes de concluir a letra e antes de chegar na gravação. Porque não adianta, tipo, não sei qual é a pala que a galera dá, às vezes, que é, vai de qualquer jeito mesmo pro estúdio, grava de qualquer jeito, perdendo o ar, não sabendo o que tá fazendo e tal. Isso não fica legal, não adianta, tá ligado? A técnica da ponte, ela vai, você vai pegando assim de rima por rima, verso por verso e vai observando essa perca de ar ou não, tá ligado? Então, beleza, então vamos passar para o terceiro. Houve tempos que eu sempre quis te mostrar os poemas que fiz, na esperança de ter um apoio de algo que sempre me fez feliz. Você sempre torceu o nariz, nunca quis entender o que vi, aumentando minha mágoa e alimentando a profunda cicatriz, mas um dia amadureci, entendendo a minha raiz, aprendendo a curar minha mente de toda a palavra que a boca maldiz. Tá ligado? Consigo passar aí, ó, da primeira, da segunda para a terceira rima, sem todos aqueles termos que eu falei para vocês. Então, a técnica da ponte é essa parada, sacou? É, se você tá sentindo que de uma rima para outra você tá perdendo o ar, tá perdendo a expressão, tá se exaltando, tá gritando, tá perdendo ou então tá colocando muita energia numa parte, tá perdendo em outro, isso não é legal, tá ligado? Não tá certo, não vai ficar bom, no final das contas, porque você não vai conseguir cantar a sua música direito, tá ligado? A regra da técnica da ponte, ela só tem uma exceção, tá ligado? Se você tiver um grupo ou se você tiver um back vocal e você prevê que ele vai fazer algumas partes para que você consiga respirar, beleza, sacou? Só que, mesmo assim, na hora de você fazer a gravação, você precisa observar essa, essa, se você tá perdendo o ar ou se você tá comendo palavra, porque não adianta, o produtor não resolve isso, tá ligado? Não tem mixagem que vai fazer isso acontecer. A gente tem que entregar um material consistente para que o produtor ou para que as pessoas consigam assistir um show da hora, beleza? Então, essa é a técnica da ponte, comenta aí se vocês gostaram, quer deixar alguma crítica, sugestão sobre isso. Mais um vídeo da escola do flow no ar. Valeu.
