¿Qué son las obras de teatro? ¿Cuáles son sus características y elementos? (Con ejemplos)🎭

[0:00]Una obra de teatro es un género o forma literaria cuya principal finalidad es la recreación de una historia en un escenario. En un sentido simple, esta representación se da a través de puestas en escenas que se desarrollan con la intervención de personajes encarnados por actores, los cuales usan el diálogo para interactuar entre sí. Ejemplos de obras de teatro son Romeo y Julieta de William Shakespeare o la vida es sueño de Pedro Calderón de la Barca. Una obra teatral se lleva a cabo por medio de un guion, el cual establece las pautas o lineamientos a seguir por cada actor para que la historia tenga sentido narrativo. El guion teatral es desarrollado por un dramaturgo, quien es un profesional encargado de crear los textos dramáticos. Si bien en una obra de teatro suelen participar varios personajes y hay muchas conversaciones, esta modalidad no es la única. Lo anterior significa que puede haber un guion que establezca la participación de un solo personaje, monólogo. También se da el caso en el cual no hay una estructura del diálogo, por lo que las acciones se desarrollan a través de gestos, tal es el caso del teatro mudo. A lo anteriormente descrito se suma que una obra de teatro se clasifica según su narración, ambiente histórico y estilo artístico. Por su forma narrativa la obra puede ser, tragedia, comedia, tragicomedia, monólogo, teatro de títeres, teatro musical, teatro negro y drama. Ahora bien, en el sentido de su estilo artístico y contexto histórico puede ser, griega, oriental, barroca, moderna, romántica, simbolista, expresionista, neoclásica, absurda, burguesa y melodramática. Históricamente la obra de teatro ha servido para recrear episodios reales o imaginarios con la intención de divertir, enseñar, distraer o dejar una moraleja al público. Su funcionalidad está acompañada de música, luces, bailes, vestuario, sonidos y otros elementos que le aportan vitalidad y fuerza. Origen histórico. La obra de teatro tiene su origen en el siglo VI antes de Cristo de la mano de Tespis y en tiempos de la antigua Grecia. En aquella época los griegos realizaron representaciones para agraddecer y exaltar al Dios Dionisio. Las actuaciones de los adoradores fueron acompañadas por bailes y música, las cuales fueron conocidas como dirirambos dionisiacos. Con el paso del tiempo, las celebraciones se extendieron por todo el territorio y comenzaron a tener importancia. Posteriormente, la obra de teatro evolucionó de tal manera que no solo sirvió para adorar a dioses, sino que también se desarrolló para entretener a la ciudadanía. Fue así como algunos escritores se enfocaron en darle a sus textos forma teatral. Con el pasar del tiempo, las obras de teatro fueron conocidas en otras naciones. Por ejemplo, en la India se realizaron para honrar a la deidad conocida como Brahma. Luego se incorporaron al Imperio Romano como especie de festividad. Posteriormente el teatro llegó a la era cristiana, pasó por el Renacimiento y llegó a nuestro siglo. Características generales. La cuarta pared. Esta característica en una obra de teatro hace referencia a la distancia que se da entre los actores y el público asistente. La pared es imaginaria, solo se hace mención a ella para separar la realidad de lo que ocurre o de la historia que se representa con la puesta en escena. Sin embargo, la cuarta pared puede ser rota por quienes realizan la obra de teatro, con el objetivo de involucrar al público. Este aspecto se da sobre todo en el teatro moderno. Por ejemplo, el personaje que está en contra del protagonista se dirige al público para preguntarle si ha visto pasar a su enemigo o le pide algún consejo para derrotarlo. Propósito. El propósito de una obra de teatro tiene que ver con su objetivo, es decir, si busca entretener, hacer reír, enseñar o educar. Esta característica es fijada por el creador de la pieza teatral, el dramaturgo. Por ejemplo, el perro del hortelano es una obra del dramaturgo español Lope de Vega. Esta pieza cumple con el propósito de divertir y alejar a la audiencia de sus problemas cotidianos porque pertenece al género de la comedia. Mezcla de elementos audiovisuales. La representación de una obra de teatro está basada en la combinación de elementos visuales y auditivos que le aportan mayor atractivo. Estos elementos pueden ser música, efectos de sonidos, bailes y objetos movibles. Por ejemplo, Chicago es una obra de teatro musical de Bob Fuzz, la cual está basada en la obra del mismo nombre que en 1926 dio a conocer la periodista y dramaturga estadounidense Maureen Dallas Watkins. Esta obra mezcla música, baile de jazz, luces, ambientación colorida, sonido, entre otros elementos. Uso de un guion. Por lo general una obra de teatro debe seguir un guion para que así las actuaciones de los personajes puedan tener sentido. Esta herramienta incluye elementos que les indican a los actores sus movimientos, emociones, diálogos, entrada y salida de las escenas. Elementos de las obras teatrales. Una obra de teatro debe contar con los siguientes elementos para que puedan desarrollarse de manera efectiva. Director. Es el personal humano calificado para comprender la obra escrita que se llevará a escena y de esa manera orientar a los actores en la realización de sus actuaciones e interpretaciones. Además, el director interviene en la organización de todo el personal y elementos de la obra de teatro. Actores. Son los que realizan las acciones de cada uno de los personajes de la obra de teatro. Alrededor de ellos transcurren los diferentes eventos que dan vida a la historia. Por ejemplo, a continuación se mencionan los personajes de la obra la Celestina de Fernando de Rojas. Celestina, Calisto, Melibea, Lucrecia, Parmeno, Sempronio, Elicia, Areúsa, Alisa, Pleberio. Escenario. Es el espacio donde ocurren los actos y las escenas de la obra de teatro. Este lugar contiene los elementos necesarios para que pueda realizarse la pieza teatral. Actos. Son las divisiones que estructuran la obra de teatro y ocurren para señalar los momentos importantes de la historia que se desarrolla. Los actos le dan a la pieza teatral un sentido lógico y suelen estar representados cuando baja el telón o las luces del escenario son apagadas. Actualmente suelen usarse dos o tres actos. Escenas. Las escenas están contenidas dentro de los actos. Se caracterizan por fijar el tiempo en que los personajes se quedan interviniendo en la acción. Los cambios de escena se producen cuando un actor entra o sale del escenario. Cuadros. Los cuadros son las pequeñas partes en las que se divide una escena. Un concepto más preciso de este elemento de la obra de teatro es el de la puesta en acción de una conversación o evento corto. Este elemento puede modificar o no el decorado de la escena. Diálogos o conversaciones. Son los que definen el contenido de las obras de teatro, porque expresan los pensamientos, sentimientos e ideas de los personajes. Los diálogos se producen entre dos o más actores, en conversaciones de un actor consigo mismo o con la intervención del público. Acotaciones. Las acotaciones son las anotaciones que el dramaturgo realiza para que se lleven a cabo las acciones con mayor determinación. Por lo general, estas explican el sentir, la postura o vestimenta de un personaje. Las acotaciones también describen el ambiente donde se desarrolla la acción. Suelen ir entre paréntesis o corchetes. Género. Esta parte de la obra de teatro se refiere a su orientación recreativa, dramática, dinámica y de enseñanza. La obra de teatro La casa de Bernarda Alba, del autor español Federico García Lorca, pertenece al género dramático. Escenografía. Es la decoración estética de la obra de teatro, la cual permite ubicar el tiempo en el que se desarrolla la puesta en escena y describir los lugares. En el caso de Hamlet de William Shakespeare, la escenografía describe una arquitectura propia de la Edad Media, entre los siglos XIV y XV. El escenario principal es el castillo real de Dinamarca, tanto de día como de noche. Por lo tanto, la decoración es lujosa y pulcra, aunque la iluminación es opaca, dada la época en que se desarrolló la historia. Sonido. El sonido en una obra de teatro es fundamental para que las voces de los personajes y los efectos puedan ser escuchados limpiamente por el público asistente. En una obra de teatro del género dramático, el sonido debe ser programado para que el llanto de los actores se escuche fuerte y logre conmover a la audiencia. Iluminación. Esta parte de la obra de teatro guarda relación con la luz. La iluminación se produce de acuerdo con el ambiente y tiempo en que la historia transcurre. De allí que el escenario pueda estar más o menos iluminado. Para la puesta en escena de la obra de teatro Fuente Ovejuna, del español Lope de Vega, debe utilizarse una iluminación tenue y opaca porque las acciones transcurren entre los siglos XV y XVI y para esa época no existía la bombilla. Vestuario. El vestuario en la obra de teatro está relacionado con las características psicológicas y de comportamiento de los personajes, así como también con la época, el ambiente cultural y social en el que se desarrolla la historia. El personaje principal del burlador de Sevilla, del escritor Tirso de Molina, Juan Tenorio, debe usar un vestuario propio de un joven de la nobleza del siglo XIV. Guion de una obra de teatro. El guion de una obra de teatro se encarga de describir el contenido de la historia a desarrollar y los aspectos técnicos necesarios para hacer realidad la pieza teatral. La importancia del guion radica en la orientación que le proporciona el equipo humano que participa en la puesta en escena. Una característica fundamental del guion es que debe contener el orden de aparición de los personajes con sus respectivos diálogos. Por lo general, los parlamentos de los actores están acompañados por acotaciones u observaciones referentes a sus acciones, vestuario y tiempo en escena. Autores y obras destacados. William Shakespeare, con Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo y Macbeth. Lope de Vega, con Fuente Ovejuna, El Caballero de Olmedo y El castigo sin venganza. Miguel de Cervantes, El retablo de las maravillas, El retrato de Argel, El gallardo español, El rufián dichoso y El cerco de Numancia. Federico García Lorca, Yerma, Mariana Pineda y La casa de Bernarda Alba. Pedro Calderón de la Barca, La vida es un sueño, El alcalde de Zalamea y La dama duende.